定西的民俗乐舞，是镌刻在黄土高原上的文化诗篇。从岷县巴当舞的千年鼓韵，到陇西云阳板舞的流光雅韵；从漳县花灯舞的柔情灯影，到临洮傩舞的古仪神秘，再到渭源羊皮扇鼓舞的山河气魄，每一种舞蹈都承载着定西人的信仰与热爱，记录着多民族文化交融的足迹。

古羌遗风的活化石——岷县巴当舞

作为定西市唯一以“游牧文化印记”为核心的国家级非物质文化遗产，岷县巴当舞是黄土高原与青藏高原过渡地带文化交融的鲜活见证，其完整的仪式流程、独特的表演形态，至今仍在当地民俗生活中占据重要地位。

巴当舞起源可追溯至吐蕃时期，最初是羌、蕃先民祭祀山神、草原神灵的“跳神”仪式，核心目的是祈求水草丰美、人畜平安。随着历史变迁，游牧民族与汉族农耕文化交融，仪式逐渐褪去宗教神秘色彩，演变为节庆庙会中的民俗表演，但仍保留“献祭——祈福”的核心逻辑，是岷县多民族文化共生的历史缩影。

“巴当”二字，乍听陌生，却是这一古老舞蹈的灵魂所在。它并非舞蹈动作，而是一种形似拨浪鼓的双面羊皮鼓。制作精美的巴当鼓内装铜铃铁环，舞者举手投足间，鼓声与铃声齐鸣，发出“巴当、巴当”的节奏，这原始而震撼的声音，正是舞蹈得名的由来。巴当舞举行时间严格限定在每年农历正月初六至正月十五，以自然村为单位集体举行，整个过程分为安场、献场和送场三个庄严阶段。这种舞蹈被学者誉为“古羌族文化的活化石”，每一记鼓点都敲击着千年历史的回音，每一个舞步都踏着先民的足迹。

当你站在黄土高原上，看着篝火映照着一张张虔诚的面孔，听着巴当鼓声响彻山谷，你会感受到一种直击心灵的文化力量——那是一个民族千年不变的信仰与期盼。这就是巴当舞：不仅是舞蹈，更是信仰；不仅是艺术，更是生活；不仅是过去，更是现在与未来的连接。如今，岷县巴当舞不仅是一场舞蹈表演，更是当地人对祖先的致敬、对土地的热爱，在传统与现代的碰撞中，持续书写着草原与黄土交融的文化故事。

板响流光里的千年韵——陇西云阳板舞

在陇西的时光长卷里，云阳板舞恰似一缕穿越千年的流光，裹挟着黄土高原的厚重与丝路文化的灵动，在岁月更迭中舞出不朽的诗意。

陇西云阳板舞的源起，藏在佛道交融的烟霞里。虽无墨迹清晰记载，却从朝山队飘扬的大旗上、道具细腻的纹路间、舞者衣袂的纹样中，可寻见道家阴阳的玄妙；而队伍后方高擎的释迦牟尼佛像，又晕染着佛教慈悲的柔光——两种文化在此相拥，酿出独属于陇西的古老韵味。

云阳板的故事，要从八仙传说讲起——相传它是曹国舅手中的法宝幻化而来，三尺长的木板透着仙气，二寸五的宽度藏着巧思，4片为一副，内缀铜钱，轻轻一舞，便有“叮铃”脆响漫开，似清泉淌过石涧，又像古寺钟声穿越时空。

待鼓乐响起，舞者便如从画中走出的仙童：双髻挽着霞光，红花映着笑靥，云肩轻垂似流霞绕肩，战裙翻飞如蝶翼蹁跹，青线麻鞋上的红绒球，随步伐轻轻跳跃，踏出满场灵动。在旗幡引路、唢呐悠扬、锣钹铿锵的伴奏里，两人一列排成双行，云阳板在指尖流转：“湘子吹笛”时，板随臂展如笛声婉转；“翻山打虎”处，板声骤急似猛虎下山；“扑步亮相”间，板定身稳如磐石矗立。时而双板对击，金戈之声震彻云霄；时而单板划空，彩绸（板上装饰）翻飞如彩虹卧波，每一个动作都刚柔相济，既有西部武术的雄浑，又含江南舞蹈的柔美，目光所及，皆是流动的诗画。

云阳板舞承载着陇西人民的精神寄托，蕴含着丰富的文化信息。它是陇西农耕文化的生动体现，反映着人们对自然的敬畏与依赖，表达着对美好生活的向往。这一舞动千年的艺术，正以其独特魅力跨越时空，在传承与创新中续写着属于自己的辉煌篇章，成为陇西乃至定西文化的一张亮丽名片。

驱邪纳福的古仪——临洮傩舞

临洮的岁月深处，藏着一场跨越千年的古仪——傩舞。它似从先秦的晨雾中走来，戴着神秘的面具，踏着刚劲的舞步，在岁首年终的仪式里，为一方百姓守护着平安的祈愿，是陇中大地最厚重的文化印记。

它本是先民驱疫逐邪的祭礼，青铜剑劈开迷雾，号角声穿透山林，只为求五谷丰登、人畜兴旺。时光荏苒，它渐渐融入民俗，成了春节社火、庙会庆典里的“守护神”。那一张张傩面，是老工匠用时光雕刻的艺术：“方相氏”青面獠牙，额间“王”字透着凛然正气，似能驱散世间所有阴霾；“判官”红脸长须，眉眼锐利如炬，藏着公正与吉祥的期许；“土地”“灶君”神态温和，满是烟火人间的暖意，每一张面具，都是一个关于守护的故事。

鼓点骤起，号角长鸣，舞者身着浓烈古装，戴上面具，手持刀斧登场。“踏”是与大地的对话，“顿”是对神灵的敬，“跳”是生命力的绽放，“劈”是驱邪的决心。“开道”时，“方相氏”挥剑如流星，似要斩断所有灾祸；“巡场”时，队列整齐如军阵，气势威严震四方；“祈福”时，“土地公”拄杖拱手，把平安祝福送到每个人心间。面具的神秘与舞步的力量交织，似穿越千年的时光隧道，让人看见古人对天地的敬畏，对生活的热忱。

如今，临洮傩舞仍在社火巡游中绽放光芒，老人们听着鼓点忆往昔，孩子们围着面具探好奇。这门古老的艺术，正带着千年的温度，在定西的大地上继续守护，为民俗乐舞添上一抹神秘而厚重的色彩。

鼓震山河的信仰之舞——渭源羌番鼓舞

渭源的山野间，藏着一曲用力量谱写的信仰之歌——羌番鼓舞。它以羊皮为魂，以鼓点为魄，在风与山的见证下，跳动出黄土高原最磅礴的生命力，是渭源人刻在骨子里的精神图腾。

它的起源，与渭源的山川大地紧紧相连。最初是先民献给山神的祭礼，羊皮鼓敲醒晨光，鼓点叩响山谷，只为求风调雨顺、庄稼丰收。后来，它走进庙会，融入节庆，成了百姓表达喜悦、寄托期盼的方式。那面羊皮扇鼓，是时光与匠心的结晶——整张羊皮蒙在木框上，鼓柄系着彩绸铜铃，鼓面绘着吉祥纹样，每一寸都藏着渭源人的心意。

鼓鞭扬起，鼓声便震彻山河。“咚、咚、咚”的节奏似山泉奔涌，又似大地脉动，铜铃随动作叮当作响，成了最质朴的伴奏。舞者身着深色短打，腰系彩带，在开阔的场地上起舞：“旋鼓踏浪”时，鼓柄快速旋转，彩绸翻飞如流霞，铜铃作响似银星坠落，似在与天地对话；“踏步击鼓”时，双脚交替踏地，鼓点与脚步同频，气势如山河奔腾，满是力量感。没有复杂乐器，只有鼓声与吆喝，却能让人感受到最原始的生命力，似要与这片土地融为一体。

春耕前，它是对丰收的祈愿；秋收后，它是对岁月的感恩。渭源人用羊皮扇鼓舞诉说心事，传递信仰。如今，年轻舞者为它注入新活力，传统与现代交融，让这面羊皮鼓继续在渭源的山野间回响，带着信仰的温度，成了定西民俗文化中最具力量的风景，让每个听见鼓点的人，都为这份热爱与坚守而动容。

这些民俗乐舞，是过去的回响，是当下的鲜活，更是未来的传承——在鼓点与舞步的交织中，定西的文化血脉不断延续，也让每一个走近它的人，都能读懂这片土地的深情与浪漫，解锁属于定西的独特文化心动。